في عام 1919 ، تم تأسيس Bauhaus - وهو مفهوم جديد جذري لنقابة حرفية من شأنها توحيد العمارة والرسم والنحت والتصميم في جمعية فنية واحدة - في ألمانيا. عمل الطلاب والحرفيون والمصممون معًا لتطوير أشياء مفيدة وجميلة تستخدم مواد وأساليب تقليدية ومبتكرة. نظرية اللون كان العنصر الأساسي في المناهج الدراسية ، كما أثرت رؤى فنانين بارزين من باوهاوس حول استخدام الألوان على أجيال من مصممي القرن العشرين.
الائتمان: بيتر ماكديارميد / غيتي إيمدجز / غيتي إيمجزا إمرأة تنظر إلى صور لعمارة باوهاوس في المتحف.بول كلي
الائتمان: Ariena-photo / iStock / Getty Imagesأنابيب من الطلاء تنهمر على سطح أبيض.قام بول كلي بفحص التحولات الديناميكية التي تحدث عندما يتلاعب الفنان بتشبع اللون والقيم. القيمة هي مدى لون الضوء أو الظلام ، ويشير التشبع إلى نقاء أو شدة اللون. لاحظ كلي أن التغيرات في القيمة أو التشبع تثير مشاعر مختلفة في المشاهد. قام بتشكيل قوس قزح بستة ألوان في عجلة الألوان ، وعلم الطلاب الاختلافات في الإدراك البصري للألوان في الطلاء وطبيعة اللون كضوء. اكتشف Klee خلط الألوان ، والتزجيج على الألوان ، والطريقة التي ترى بها العين صورة مكملة بعد التحديق بلون واحد لفترة من الوقت - التحديق في شكل أصفر مقابل خلفية بيضاء ، على سبيل المثال ، ثم قم بإغلاق عينيك و سيكون الشكل أرجوانيًا ، اللون الأصفر مكملاً على عجلة الألوان.
جوزيف ألبرز
الائتمان: سبنسر بلات / غيتي إيمدجز News / Getty Images امرأة تفحص لوحة ملونة في معرض.كان جوزيف ألبرز شاعرا وصانع مطبعة ومدرس باوهاوس أشار إلى أن إن إدراك اللون دائمًا نسبيًا وذاتيًا ، وأن العلاقة بين الألوان يمكن أن تغير ما نراه. انه حدد اللون بقوة في تكوينه - اللون الوردي مقابل خلفية الورد يبدو مختلفًا تمامًا عن اللون الوردي نفسه في بحر أخضر. اعتقد ألبرز أن اللون كان سحريًا وأنه لا يمكن أن يكون هناك قواعد صارمة حول إدراك اللون. قام بتدريس الطلاب أن جودة الاهتمام بجسم ما من شأنه أن يكشف عن الأشكال والأعماق ، وأن الناس يشعر بقدر ما نرى اللون - لذلك تم تحديد جودة اللون الأزرق ، على سبيل المثال ، دائمًا بواسطة العارض. أظهر ألبرز قابلية تغيير اللون هذه مع سلسلة لوحاته المربعة المتماثلة التي تؤثر فيها التغييرات في درجات اللون والتشبع والقيم على كيفية ظهور الألوان. الارتباط بين التكوين واللون واضح ، لأن كل لوحة تظهر بشكل كبير على الرغم من مشاركة نفس النسب.
فاسيلي كاندينسكي
الائتمان: بيتر ماكديارميد / غيتي إيمدجز / غيتي إيمدجز - راعي متحف يتصفح معرض كاندينسكي.اكتشفت فاسيلي كاندينسكي أن تقاطع الخطوط والطائرات والألوان خلق انطباعًا في المشاهد لا علاقة له بموضوع اللوحة. بدأ في التجربة مع اللوحات غير التمثيلية - التجريد - باستخدام الأشكال والخطوط الهندسية وعدم احتواء اللون داخل الشكل. انه الملونة ، عمدا جدا ، خارج الخطوط. كاندينسكي ، الذي يعتبره الكثيرون رائداً للفن التجريدي ، ربما كان محاسة -- يمكنه نرى يبدو كما الألوان و سمع الألوان والموسيقى. قام بتدريس طلاب باوهاوس ذلك أثار اللون نفسه ، وليس الشيء الذي كان ملونًا ، استجابة ، وأن تداخل الخط واللون أدى إلى شعور بالحركة.
يوهانس إيتن
الائتمان: Wavebreakmedia Ltd / Wavebreak Media / Getty Images مصمم داخلي يستخدم العجلة ذات 12 لونًا لاختيار ألوان الطلاء.قام The التعبيرية يوهانس إيتن بتدريس نظرية الألوان في باوهاوس والتي لا تزال تستخدم لتعريف طلاب الفن بالألوان اليوم. طور عجلة 12 لونًا مبنية على ثلاثة ألوان أساسية وثلاثة ألوان وستة ألوان ثلاثية: الأحمر والأصفر والأزرق. الأخضر والبرتقالي والبنفسجي. والثالث - الأحمر البرتقالي والأصفر البرتقالي والأصفر والأخضر والأزرق والأخضر والأزرق البنفسجي والأحمر البنفسجي. يتم تعيين مشاعر معينة للألوان ، وتدرجات الألوان المسمى إما "دافئ" أو "بارد". لقد عمل على خلق تباينات ألوان مذهلة ، باستخدام قيم التشبع والضوء والظلام ، وتكمل - الأضداد على عجلة الألوان - وألوان دافئة وباردة متجاورة. كثيرا ما أظهر للطلاب كيف وضع الألوان المقابلة بجانب بعضها البعض تسبب في رؤية المشاهدين للاهتزاز أو الظلال. نظري ذلك الألوان الدافئة ويبدو أن المضي قدما لأنها مريحة وجذابة للمراقبين ، و الألوان بارد تنحسر لأنها تلهم مشاعر الحزن أو الحزن. مبادئ لونه تعمل بشكل جيد على قدم المساواة للفنانين ومصممي الديكور الداخلي.
